Les Zones d'Utopies poétiques en forêt
Spectacle poétique immersif et sonore
Tous public
Durée : environ 45mn à 2h en fonction des zones choisies (Entre 1 et 10 espaces)
note d'intention
Enrichie de mon expérience multi-sensorielle révélée dans diverses formes scéniques, et nourrie d’éprouvés de constats et de questionnements liés à la traversée du contexte et de mutations sociales,
je ressens une nouvelle urgence de mon expression poétique.
Le besoin d’investiguer les espaces à l’usage de tous, et particulièrement le milieu naturel, la forêt, afin de créer l’interstice d’une rencontre insolite, improbable, et faire d’un spectateur en attente un acteur en mouvement.
Habiter des espaces non scéniques, des « non-lieux » pour les métamorphoser, les recomposer, les renommer, créer l’inattendu, danser au-delà du réel, faire irruption dans les volumes en creux,
créer des passages, stimuler pour tous des rassemblements, ravissements ,des attentions et perceptions.
Explorer dans le coeur et la force même des cré́atures multiples et poé́tiques de l’invisible, le coeur de ma recherche artistique, leurs possibles existences, les rencontrer à travers des sensations partagées des curiosités, des étonnements.
Des zones interdépendantes
Toutes ces zones sont interdépendantes et peuvent se présenter de manière autonome sous forme d'exposition ou de performance du vivant
Il s’agit bien dans ce projet d’imaginer le milieu naturel telle une utopie poétique, d’où peuvent se redessiner les contours, pour en extraire de multiples formes de paroles excentriques à écouter, à ressentir, à répéter, à vivre. Au coeur de ce dispositif humainement interactif, la poésie est envisagée comme un ét́at de rencontres privilégiées, agissante, ainsi que des performances associant poésie sonore, mouvements et écritures.
« Les Zones d’Utopies Poétiques » sont envisagées tel un spectacle nocturne poétique et sonore en forêt.
Le public est invité sur un parcours balisé, à prendre le temps de ressentir, à écouter les bulles sonores nichées au creux des arbres, à découvrir des messages écrits à l’encre invisible seulement descriptibles la nuit, à assister à des performances poétiques, circassiennes, musicales.
Le parcours se compose actuellement de plusieurs Zones, telles des pièces de puzzle, dissociables et jalonnées par :
- Des écritures et typographies sur supports naturels seulement lisibles la nuit par une lumière noire offerte aux spectateurs.
- Des bulles sonores et poétiques nichées dans les arbres, matières enregistrées et traitées, dans des enceintes autonomes.
- Des univers numériques, visuels, lumineux.
- Des performances poétiques in situ ouvertes aux artistes circassien/ne/s, musicien/ne/s et comédien/nes
Parcourir les zones (en cours de création)
Equipe artistique
SYLVIE SANTI : Direction, écriture, jeu et mise en scène
NICOLAS TICOT : Collaborateur artistique et technique
ALEXANDRE DEL PERUGIA : Mise en jeu
AURÉLIE MEIGNAUD : Scénographie
FRANÇOIS LOYRION : Constructeur plasticien
FLORENT GAUTHIER : Electricien et Ingénieur Lumière
JULIEN ORESTA : Création sonore
XLR PROJECTS : Création Lumières, mappings, projections
LYDIE ROURE : Captation et montage vidéo
POUZOL ELODIE : Chargée de diffusion
Partenaires
La compagnie Sylvie Santi est soutenue par le Conseil Départemental de Haute-Savoie, le dispositif Bib en Scènes, la DRAC et et la région ARA..
Informations techniques
Le spectacle est présenté sur un site naturel, de préférence une forêt, accessible en véhicule, à la tombée de la nuit, variable en fonction des saisons.
Certaines installations peuvent se présenter en journée.
Il a une durée d’environ 45mn à 2h en fonction des zones choisies (Entre 1 et 10 espaces) A construire entre le producteur et la Cie.
L’équipe fait un repérage du site bien en amont, une boucle est priorisée afin que les spectateurs-trices n’aient pas à revenir sur leurs pas.
Les installations techniques des dispositifs artistiques peuvent prendre 1 à 2 jours d’installations en fonction du nombre de zones choisies et la longueur du parcours.
Une générale technique et artistique est prévue la veille de la représentation.
Nos dispositifs techniques et artistiques sont prévus pour rester fonctionnels dans le temps quelque soit l’environnement.
Nous pouvons jouer le spectacle plusieurs jours voir semaines.
La Compagnie Sylvie Santi
Une Compagnie aux frontières mouvantes avec un axe constant : la parole poétique
Le travail de la compagnie se définit par l’écriture poétique rythmique, mélodique et joueuse ainsi que la transmission
orale de récits fondateurs.
La recherche artistique s’oriente très nettement ces dernières années vers une poésie inspirée des courants artistiques tel le surréalisme, le dadaïsme, l’art brut qui questionnent le contexte dans lequel chacun peut s’inscrire pour comprendre et ressentir.
Le processus créatif s’inscrit dans une quête perpétuelle de nouveaux langages, dans une exigence permanente aux résonnances de son monde sensible pour extraire les mots justes à partager.
Les projets intègrent la relation à l’Autre comme moteur de rencontre et de transfiguration poétique d’un réel qui devient surréel. Pour se faire, différentes
énergies, pratiques et présences sont convoquées au service d’une écriture hybride et sensible.
Les formes qui découlent de ce travail sont toujours modulables.
Elles s’adaptent aux contextes de représentations afin de répondre à une dimension essentielle de son travail :
l’engagement à partager son univers dans des terrains non balisés et souvent éloignés des dispositifs culturels.
Enrichie d’une expérience multi-sensorielle révélée dans diverses formes scéniques, et notamment celles envers
le jeune public, nourrie d’éprouvés, de constats et de questionnements liés à la traversée du contexte et de
mutations sociétales, Sylvie Santi ressent une nouvelle urgence de son expression poétique
